O estande do autor cult do mangá no artist hall estava cheio de fãs e de corpos impressionantes, semi-perturbadores. Aqui conversamos com Kago-san para aprender mais sobre a chamada paranoia da moda, grotesco vs engraçado, horror vs comédia, técnicas de desenho e o público internacional que os mangás extremos alcançam.
"Olá amigos do Gamereactor, estou na 26ª Comicon em Nápoles e estou aqui acompanhado por Shintaro Kago.
Muito obrigado, arigato gozaimasu, muito obrigado por te juntares a nós.
Tantas línguas, gracias, muchas gracias."
"Então, a primeira pergunta é óbvia para mim, o que é a paranoia da moda?
Esta não é uma definição que eu próprio dei e, na verdade, no Japão não é utilizada de todo.
Os japoneses não se referem à minha arte como paranoia da moda.
É um termo que se tornou cada vez mais popular para descrever as minhas obras aqui, fora do Japão."
"E eu pensei que não me importava e por isso tenho-o usado.
Adoro a forma como desorganizas e transformas os corpos e fazes o mesmo com os painéis da manga.
Transformas os painéis na página. Vês a página como um corpo em si?
Como é que te surgiu toda esta técnica?
Decompor um corpo, de certa forma, não é a mesma coisa que decompor a página."
"Por isso, vejo-o como um processo diferente, o que significa que a página da manga para mim é mais como algo que quero experimentar e brincar com esta manga experimental.
Portanto, é um pouco diferente da forma como vejo os corpos.
Fazes comédia e terror e tudo o que está entre eles."
"O que é que preferes? Onde te sentes mais confortável?
Fazer comédia, ironia e sátira ou fazer terror ou tens sempre de fazer as duas coisas?
Se tivesse de escolher, escolheria o elemento da sátira.
Acho que o elemento de horror é algo que faço mais para o público."
"Alguns dos teus trabalhos são grotescos.
Porque achas que o grotesco pode ser por vezes engraçado em vez de perturbador?
Eu diria que há um elemento infantil porque é como se eu tivesse de o explicar, Compará-lo-ia a crianças que constroem um castelo de areia e depois, só por diversão, o partem."
"E eu faço a mesma coisa com os corpos.
Portanto, é algo que é um pouco infantil.
É um elemento infantil que eu tenho e é por isso que acho que é divertido.
Em vez de ser apenas um nicho, a manga radical atravessa de alguma forma as culturas."
"Porque achas que isso acontece, que há um interesse global na manga radical?
E não é mainstream, claro.
Não sei bem como responder a isso e, na verdade, gostaria de te fazer essa pergunta.
Porque achas que sou tão popular lá fora?
É algo que gostaria de te perguntar a ti e aos meus fãs fora do Japão."
"Vamos estudar isso e tentar perceber porque é que existe este culto à manga radical.
Muito bem, o último.
Tu, se não me engano, tiveste uma sessão de desenho de vida aqui na Comic Con.
E quero que me digas como abordas isto."
"Desenhas exatamente da mesma forma que quando estás sozinho no teu estúdio?
Ou toda esta desconstrução do corpo, camada por camada, que estás a fazer aqui em Nápoles é diferente, de alguma forma, do que fazes na tua solidão artística?
De certa forma, é muito diferente porque, claro, quando é uma sessão de desenho ao vivo Eu tentaria escrever e desenhar o mais depressa possível."
"Mas é claro que, sozinho no meu quarto, posso levar o tempo que quiser.
Portanto, é um pouco diferente, é uma situação completamente diferente, na verdade.
Fantástico, muito obrigado pelo teu tempo.
Kago-san, arigatou gozaimasu."