Participamos diretamente do próximo jogo de aventura do Shapefarm para ver como o projeto exclusivo Nintendo Switch 2 eleva e itera a premissa cada vez mais popular do jogo cooperativo.
"É como ficção dividida, mas dentro de um anime retro. Essa poderia muito bem ser a descrição rápida do Orbital.
Recentemente, passámos a primeira hora do jogo numa sessão de cooperação no sofá na Nintendo, organizada pela editora Kepler, e embora a comparação com a mais recente obra-prima da Hazelight é inevitável, o Orbital mostra rapidamente que quer seguir o seu próprio caminho."
"A primeira coisa que te impressiona é a apresentação. A estética de anime feita à mão do Studio Masquette é deslumbrante, e a transição entre as cenas cinematográficas e a jogabilidade é quase imperceptível.
E não é só o estilo artístico. Embora o jogo em si rode a uma taxa fixa de 30 fotogramas por segundo, as sequências de anime foram deliberadamente animadas a 24 ou até 12 fps para recriar aquele clássico sensação retro. Então, o que se passa realmente? A Maki e o Amura são ainda crianças quando o desastre atinge a estação espacial onde estão. Está tudo a arder, o pânico espalha-se por todo o lado e um jovem engenheiro chamado Togen leva-os à pressa para o que, à primeira vista, parece ser uma cápsula de fuga. Só que, não é. É uma espécie de câmara que começa a criar cópias das crianças, enquanto os adultos discutem desesperadamente a ativação de algo chamado «One Mind Machine». Momentos depois, a estação explode e desintegra-se no espaço. Quinze anos depois, a Maki e o Amura são agora jovens engenheiros , a viver a bordo do que restou dessa mesma estação. A dinâmica entre eles lembrou-nos imediatamente Ranma e Arcane. Competitivos, irritadiços, sempre a desafiarem-se um ao outro, mas com uma relação claramente baseada no carinho e na confiança. Um pouco mais suaves, claro, mas a energia está lá. Juntos, estão a construir uma pequena nave espacial para explorar os destroços à sua volta e, com sorte, descobrir mais sobre a misteriosa tempestade cósmica que mantém toda a gente presa ali desde então. É aí que os jogadores assumem o controlo, e é aqui que a comparação com a ficção dividida começa a esbater-se. Em vez de saltar de nível para nível, o Orbitals gira em torno de um centro totalmente explorável a bordo da estação espacial."
"Antes mesmo de começarmos a aventura propriamente dita, já estávamos simplesmente a vaguear por aí, sentados em sofás, a experimentar atividades opcionais e a absorver a atmosfera.
O jogo recompensa constantemente a curiosidade, e até algo tão simples como correr por aí mostra alguns movimentos de personagens maravilhosamente animados, que parecem saídos de um anime dos anos 80. Antes de a nave estar pronta, o jogo ensina-te a deslocares-te no exterior usando um fato a jato, o que mais tarde se torna uma parte importante da exploração, já que os jogadores entram e saem livremente da sua nave espacial durante as missões. A partir daí, o Orbitals vai introduzindo aos poucos a sua mecânica cooperativa através das reparações. Um jogador usa um gancho de sucata, o outro um lançador de líquido, e logo a comunicação torna-se essencial."
"Quem leva qual ferramenta? Quando é que trocam? Que combinação funciona melhor? É o tipo de cooperação que parece natural, em vez de forçada. Essa filosofia estende-se por toda a toda a demonstração. Cada nova mecânica baseia-se na anterior, sem te sobrecarregar.
As plataformas tornam-se mais exigentes, os quebra-cabeças ambientais ficam cada vez mais elaborados e por fim, uma terceira ferramenta, o canhão de feixe, abre as portas a circuitos elétricos, caldeiras, plataformas móveis e combinações cada vez mais engenhosas. No entanto, em nenhum momento o Orbitals pareceu agitado, muito pelo contrário. Apesar de exigir constantemente que ambos os jogadores pensem e comuniquem, há um ritmo inesperadamente descontraído em tudo isto, ajudado imenso pela banda sonora e pela apresentação encantadora apresentação. Assim que a nave fica finalmente reparada, abre-se uma nova dimensão. Um jogador assume os comandos enquanto o outro se senta no lugar do artilheiro, criando uma versão mais lenta e deliberada daqueles momentos clássicos de cooperação do «Star Wars» ou até do «Star Fox». Mais uma vez, qualquer um dos jogadores pode assumir qualquer um dos papéis. A verdadeira aventura começa quando a Maki e o Omura finalmente atravessam a misteriosa barreira de tempestade que isolou o seu povoado nos últimos 15 anos. Não vamos revelar muito a partir daí, porque é exatamente aqui que o Orbitals começa a apresentar o lado estranho e mais mágico do seu mundo. Há naves abandonadas, criaturas misteriosas, sistemas de defesa automatizados, cavernas gigantes, e muitos mais quebra-cabeças criativos que envolvem física, sincronização e uma coordenação cada vez mais exigente coordenação cada vez mais exigente. A exploração também recompensa a curiosidade. Durante a nossa sessão, encontrámos um colecionável que desbloqueou um minijogo de corda de saltar a laser a bordo da nave. Era tão viciante que dois jornalistas passaram basicamente o resto da antevisão a tentar bater as pontuações um do outro pontuações um do outro. Até agora, o Orbitals não nos impressionou necessariamente com uma mecânica revolucionária. Em vez disso, foi conquistando-nos aos poucos através de um design inteligente de quebra-cabeças, interações com carpas em constante evolução e, acima de tudo, da sua maravilhosa personalidade de anime retro. As expressões exageradas, o drama exagerado, a belíssima animação mecânica, personagens adoráveis como o Hiroto, o gato, tudo se encaixa incrivelmente bem. Claro que o charme por si só não dá para sustentar uma aventura inteira."
"Se o «Orbitals» vai mesmo ser um sucesso vai depender, em última análise, de quanto tempo consegue continuar a apresentar sem se repetir. Mas depois desta primeira hora, estamos mesmo ansiosos por descobrir."