Predal, sobre mais diversidade na animação atual: "É uma enorme oportunidade para nós, artistas, colocarmos nosso trabalho diretamente na tela"
O artista, que trabalhou em vários formatos, incluindo alguns dos projetos animados mais significativos da última década, fala conosco sobre o presente e o futuro do gênero no cinema.
Durante a recente Comicon Napoli 26, tivemos a chance de conversar com muitos profissionais dos mundos do cinema, quadrinhos e videogames. A feira italiana é um polo multidisciplinar para qualquer entusiasta da cultura pop, e este ano, o cartaz que promove todos esses aspectos da Comicon foi criado pelo artista Aurélien Predal.
O artista, que trabalhou em alguns dos filmes animados de maior bilheteria da última década (como Meu Favorito, Meu Favorito, Divertida Mente 2, a série Star Wars: Visions e o recente filme live-action Project Salvation), tem um profundo entendimento tanto do estado atual do meio quanto da direção que ele está tomando.
E, ao contrário do que poderia parecer há alguns anos, o cinema animado está caminhando para uma abordagem mais tradicional em sua produção, mas mais diversa em estilo e tema. Não se trata apenas de agradar um público contemporâneo com uma forma específica de consumo, como pode ser o caso de O Filme Super Mario Galáxia, mas sim de dar voz a sensibilidades de todos os cantos do mundo.
"Por muito tempo, houve muita experimentação na animação, mas ficou restrita a curtas-metragens ou projetos estudantis. E acho que é algo bem novo que filmes convencionais estejam sendo feitos agora — alguns grandes filmes que exploram um lado mais artístico. Acho que isso é uma grande diferença em relação a 10 ou 20 anos atrás. Você tinha isso, mas com um orçamento europeu pequeno, e agora tem com grandes orçamentos e muita gente está assistindo."
Agora que o investimento mainstream está olhando com mais bons olhos para o mérito artístico, especialmente após um longo período apostando tudo em animação 3D, esse "passo atrás" é, na verdade, um passo rumo a novos caminhos, diferente de tudo que veio antes.
"Acho que é uma enorme oportunidade para nós, artistas, colocarmos nosso trabalho diretamente na tela porque normalmente, especialmente em filmes CGI, você trabalha como artista em um filme, desenvolve os personagens, desenvolve os cenários, mas depois é interpretado por uma equipe de artistas de CG que fazem tudo em 3D.
"Então você tem essa tradução. E acho que você ainda tem um pouco de tradução agora, mas pelo menos é muito mais direta. E acho que isso ainda existia na época dos filmes 2D. Foi um pouco uma pena, mas meio que perdemos o controle com o 3D. Você precisava desse conhecimento técnico para colocar as coisas na tela.
"Mas agora estamos meio que nos reconectando, construindo essa ponte de novo. Pessoalmente, estou muito feliz com isso."