Indiana Jones and the Great Circle

Se você pensar bem, Indiana Jones and the Great Circle é um coquetel bastante estranho de elementos de design aparentemente contrastantes. Sim, a Swedish MachineGames tem experiência com a perspectiva em primeira pessoa, mas em tom, estrutura e loop de jogabilidade eles não podem realmente aproveitar sua experiência com os jogos loucos e loucosWolfenstein e, além disso, Indiana Jones não tem o mesmo significado cultural popular de antes, nem uma forte herança de jogos para se basear.

Mas Great Circle é um excelente exemplo de como essas franquias nem sempre são feitas para agradar os investidores ou cumprir uma cota. Dados os comentários de Phil Spencer sobre IPs emprestados, isso certamente traz a marca de um projeto de paixão genuína para o entusiasta de chapéus e jaquetas de couro da MachineGames e da Bethesda, Todd Howard. E isso mostra.

Indiana Jones and the Great Circle não é um jogo perfeito. O modelo de IA é de bom coração, e minha versão de análise ofereceu um pouco de "instabilidade" baseada em física, o que não significa que o jogo tenha um desempenho abaixo de um padrão técnico aceitável de forma alguma. Além disso, alguns ainda verão a perspectiva em si como uma decisão de design tão curiosa que por si só atua como um desligamento. Mas para mim, este é um dos triunfos mais surpreendentes do ano, inspirando-se em lugares inesperados, dominando seu loop baseado em furtividade e apresentando uma fantasia de Indiana com a qual nunca ousei sonhar.

Então, por onde começamos? Bem, talvez seja melhor afirmar que Indiana Jones and the Great Circle começa de uma forma um pouco controversa, e se você é muito sensível a qualquer informação baseada em narrativa, pode considerar isso um spoiler - continuaremos abaixo da imagem!

Você ainda está aí? Ok, os primeiros momentos do jogo são praticamente uma renderização individual do início de Raiders of the Lost Ark. Peru, 1936, a figura dourada no pedestal iluminado e Alfred Molina como um guia turístico infeliz - está tudo aqui e, embora seja realmente corajoso, também é perigoso apresentar o jogo através de uma lente onde o jogador tem um relacionamento pré-existente com cada cena, troca ou cenário. No entanto, no final do dia, é tudo "apenas" um flashback, e o jogo se passa... em bem, 1937, onde um Indy mais experiente experimenta uma invasão em Marshall College em Connecticut que resulta no roubo de uma relíquia antiga de uma escavação em Siwa. Isso leva Indy na trilha de um segredo que o envia primeiro para a Cidade do Vaticano e depois, é claro, ao redor do mundo. O que se segue é uma típica jornada mundial com nazistas liderada por um arqueólogo rival na forma de Emmerich Voss e uma companheira inesperada na jornalista Gina Lombardi. Há um pouco de introspecção no estilo Nathan Drake quando Indy é forçado a considerar por que ele não escolheu um relacionamento estável e elegante com Marion Ravenwood, e o histórico, político e ocultismo se misturam em uma mistura perfeita e às vezes clichê que existe em uma extensão bastante perfeita de Raiders of the Lost Ark e The Last Crusade.

Troy Baker faz um excelente trabalho aqui. Sou da mesma opinião que é um pouco cômico que esse entusiasta de NFT um pouco auto-engrandecedor tenha que contribuir para tantos lançamentos de jogos significativos, mas ao mesmo tempo é difícil argumentar com o resultado. Baker é Indy aqui, e com a música do compositor Gordy Haab canalizando a trilha sonora original de John Williams, este como um jogo é um prazer de assistir e ouvir. Não é a vitrine visual mais grandiosa para Xbox Series X, mas certamente é "chique sem ser chamativo". O rosto de Indiana poderia ter usado uma hora a mais de maquiagem, mas em comparação com a iluminação dramática, suave e sedosa, taxa de quadros ininterrupta de 60fps em Xbox Series X e ambientes geralmente expansivos para explorar, isso é bom para mim.

Ok, de volta à grande ideia de The Great Circle que realmente me pegou desprevenido - design de níveis. Embora fosse fácil imaginar a MachineGames se inspirando em Uncharted (que já se inspira em Indiana Jones) com uma aventura de alta octanagem cheia de cenários e ação linear, o estúdio escolheu uma estrutura estrutural muito mais ousada, sendo a fonte de inspiração mais óbvia... bem, Dishonored. Isso é especialmente verdadeiro quando você pousa na Cidade do Vaticano, que é uma única área em um jogo, com vários disponíveis, que abriga facilmente 10 horas de conteúdo por conta própria. É vertical, cheio de escavações, portas trancadas, missões secundárias emocionantes, postos de controle fascistas e tudo mais que requer bom senso, raciocínio lógico e posicionamento preciso - realmente um dos melhores níveis de 2024, se você quiser. Existem trajes que dão acesso a novos lugares, chaves que criam momentos incríveis de "aha" em que você se lembra de uma fechadura semelhante em outro lugar do mundo aberto e, muitas vezes, várias maneiras de desbloquear um desafio complicado.

Dishonored também oferece um quadro de referência bastante preciso, tanto em termos de perspectiva em primeira pessoa, quanto no design de nível aberto que acomoda saltos lineares e exploração horizontal e vertical, e o foco inerente na furtividade como uma fórmula central de jogabilidade. Se você mantém as aventuras épicas de Corvo Atano ao longo dos dois jogos em sua mente, e Dishonored 2 em particular, então você sabe muito bem no que está se metendo. Indiana tem um diário que atua como o menu principal central, ancorando todos os elementos estruturais do jogo, desde a navegação com um mapa físico que também é o seu mapa real, atualizações que são habilmente encontradas através de livros escondidos pelo jogo e desbloqueados com Adventure Points, e as missões principais e secundárias que você completa continuamente. E não se preocupe, não importa o que você faça, você precisará usar sua cabeça - o diário também é o centro das cartas, anotações e outras informações importantes que você coleta.

Não, este não é The Witness, nem é um jogo de aventura point n 'click onde você combina uma variedade de objetos para formar soluções complexas. Mas você tem que filtrar as informações apresentadas a você por meio de seu diário, e a solução nem sempre é direta, embora você não deva esperar nenhum quebra-cabeças real.

Na maioria das vezes, é a dimensão tátil do jogo que realmente aumenta sua imersão. Os livros mencionados acima como atualizações de habilidades, as notas que você puxa para calcular a solução de um quebra-cabeça, ou apenas o fato de que uma chave tem que ser fisicamente puxada para fora de sua bolsa para ser colocada em uma fechadura e girada manualmente na mesma fechadura torna o jogo tão infinitamente manual, tátil e vivo. Como um "Indiana Jones Simulator", este é um sucesso retumbante principalmente porque você faz tudo o que Indy faria, e de uma maneira mecanicamente perfeita. No geral, a física do jogo é decididamente excelente, apresentando cada objeto que você pega como sendo incrivelmente ponderado e fabricado. Tudo precisa ser pego, tocado, interagido de uma forma que poucos jogos conseguem, e novamente é tudo sobre as inspirações, e os jogos Deus Ex de Eidos Montreal parecem ter sido examinados de perto aqui.

Seria demais chamar Indiana Jones and the Great Circle de um simulador imersivo, mas às vezes, a quantidade de liberdade para acessar alvos nos níveis abertos, a verticalidade, as possibilidades são tão atraentes que se inclina a chamá-lo de um jogo de ação com claros aspectos imersivos de simulação. Isso torna este jogo bem diferente do que eu pensava que seria.

Há muito mais a dizer sobre Indiana Jones and the Great Circle, mas dado que o jogo está disponível via Game Pass, prefiro recomendar que qualquer pessoa que se sinta um pouco atormentada por minhas descrições da mecânica e estruturas do jogo dê uma chance. Mas não podemos evitar tocar no sistema de combate antes de encerrarmos. É importante enfatizar que, embora o jogo apresente um sistema de combate muito mais robusto do que, digamos, Dishonored, ele é subestimado, despriorizado e aparece como um conjunto de habilidades às quais você pode recorrer se seu posicionamento inteligente falhar. É totalmente funcional e, graças à excelente física responsiva e ao fantástico design de som saído dos filmes, colocar um uppercut na mandíbula de um nazista maltratado é apenas satisfatório. Isso não quer dizer que o combate corpo a corpo aqui ofereça muita profundidade mecânica, e as armas de fogo que você encontra parecem o último recurso. O jogo quer que você viva o sonho de Indiana Jones e, embora eles forneçam as ferramentas para disparar um revólver, se necessário, é claro que eles querem algo diferente para você como jogador - eu respeito isso.

Tive discussões contínuas com meus colegas sobre se a IA levemente menos inteligente em Indiana Jones and the Great Circle é um problema, mas concordo 100% que não é muito inteligente. Você pode facilmente derrotar um inimigo sem que um camarada a 15 metros de distância seja capaz de ouvi-lo, nem vasculhar uma área com muita eficácia. Eu argumentei que em jogos furtivos, os inimigos são principalmente seus padrões de patrulha e que eles coletivamente se tornam um quebra-cabeça para o jogador resolver. Inimigos em Dishonored também não são muito inteligentes, porque não foram projetados para ser. Em Destiny 2, Elden Ring ou qualquer outro jogo de ação, os inimigos não são quebra-cabeças, são alvos e, portanto, sua capacidade de flanquear, resistir ou pensar criativamente se torna muito mais um ponto focal. Se você concorda comigo ou não, eu não sei, mas essa é a minha opinião - summa summarum; os inimigos aqui são tão estúpidos quanto o nazista médio em um filme de Indiana Jones. É tudo uma questão de contexto - se Alien: Isolation não tivesse uma IA central inteligente, o tom e o desafio do jogo desmoronariam, mas se os nazistas parecerem mais burros, você, como Indy, pode viver o sonho de um único arqueólogo frustrando repetidamente os planos de um império mundial do mal? Que assim seja. Deve-se dizer que existem vários níveis de dificuldade mais difíceis que não tentei, então pode ser que o jogo mude significativamente como resultado.

Minha principal reclamação é que o jogo não recaptura a magia que ocorre nas primeiras 10 horas na Cidade do Vaticano. Entre outras coisas, você chega ao Egito, que oferece as tumbas clássicas e explorações dos restos e mistérios de uma civilização levemente rica, mas a verticalidade também se perde e, com ela, um pouco da liberdade com a qual o jogo tem tanto sucesso. Mas, além disso, esta é realmente uma história de sucesso, a história de um estúdio que poderia ter seguido um caminho diferente, mas optou por usar uma estrutura de gênero estrutural diferente e mais ousada com fontes inesperadas de inspiração, dando-nos algo que realmente precisamos em geral. Respeito à MachineGames por ir all-in, porque isso é um acéfalo para eu recomendar.