(05) O amor está sangrando
Às vezes é bom ter um filme que se atreve a ser ele mesmo, e o mais recente experimento cinematográfico da diretora de Saint Maud, Rose Glass, Love Lies Bleeding, foi apenas o chute refrescante de que precisávamos neste ano de vacas magras para o cinema. Como a personagem de Kristen Stewart, nós nos apaixonamos perdidamente pelo músculo veiado do filme, que deu uma volta torcida após a outra com confiança, oferecendo um thriller de vingança suado e gotejante que misturou o tom duro dos irmãos Coen, impulso, violência excessiva e uma dose pesada de esteróides. Uma fera crua e surreal que não conseguíamos tirar os olhos e que tinha um pulso nervoso e roendo as unhas por trás de sua superfície hipnótica. Love Lies Bleeding foi, em outras palavras, um sonho febril de femme fatale que sentimos que tinha todo o potencial para se tornar um futuro clássico cult.
(04) Guerra Civil
Quando Alex Garland anunciou à imprensa mundial antes da estreia no cinema do filme de guerra Guerra Civil que estava se aposentando como diretor com este filme e pretendia continuar apenas como roteirista, muitos de nós começamos uma espécie de processo de luto sombrio. Isso ocorre porque Garland provou com Ex Machina e este que ele não é apenas tecnicamente habilidoso e inteligente em sua narrativa, mas também absolutamente brilhante em caracterizações intensas e dramaturgia emocionante.
(03) Quanto ao mérito
Com The Substance, Coralie Fargeat nos levou a uma jornada vertiginosa que não apenas nos capturou com seu esplendor visual, mas também ousou contar uma história que foi direto à alma. Um aceno para a indústria da beleza e Hollywood que nos surpreendeu uma e outra vez e nos manteve em suas garras de ferro. Adoramos como as nuances sutis do roteiro nunca prejudicaram a inteligência do público, sem mencionar como as reviravoltas imprevisíveis nos mantiveram na ponta de nossos assentos da primeira à última cena. Mas o que realmente elevou The Substance foi o fato de que o festival de terror corporal indutor de risos extra carnudo parecia quase tão bom quanto The Fly ou Re-Animator.
(02) O Robô Selvagem
Depois que o primeiro trailer apareceu, vários de nós da equipe editorial descartamos o novo filme de Chris Sander, de Lilo & Stitch, chamando-o de uma cópia do Gigante de Ferro aparentemente pobre em ideias. Nada poderia estar mais errado. O Robô Selvagem não apenas se manteve por conta própria, mas também foi encharcado de uma narrativa equilibrada, emocionalmente medida e emocionante, personagens fortes, humor bem-sucedido e estética fenomenalmente linda.
T H E B E S T
F I L M
O F
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(01) Duna: Parte Dois
É justo dizer que Denis Villeneuve tornou o impossível possível novamente, e não queremos dizer apenas que ele conseguiu adaptar um romance incrivelmente complexo para o cinema; Ele conseguiu tornar a ida ao cinema mais relevante do que nunca. Quando foi a última vez que nos divertimos tanto no cinema, realmente? Ficamos completamente impressionados com nossa segunda visita a Duna, porque ainda não conseguimos deixar Arrakis de lado desde sua estreia. Como um sonho encharcado de especiarias, lembramos do planeta deserto como se estivéssemos lá, montando Shai-Hulud, lutando com os oprimidos Fremen e testemunhando uma figura messiânica ganhar vida. Enquanto muitos outros estúdios tentavam imitar receitas de filmes cansados, Villeneuve seguiu seu próprio caminho com uma ficção científica confiante com dignidade, traduzindo a distopia corajosa de Frank Herbert com precisão e uma profunda compreensão da filosofia do autor. Poderíamos ter deixado o maior fanático por Duna da redação, André, escrever coluna após coluna sobre a verdadeira grandeza de Duna, mas basta dizer que o título de melhor filme do ano foi mais do que merecido. Grandes filmes não ficam melhores do que isso.
