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O lendário artista italiano ficou feliz em sentar-se com a Gamereactor para conversar sobre a evolução de seu estilo característico de desenhar mulheres, os segredos por trás de HP & Giuseppe Bergman, trabalhar com Jodorowski, ou a essência do puro erotismo artístico.
"Olá, amigos do Gamereactor, estou na 26.ª Comicon em Nápoles e este é um momento muito especial.
Para mim, pessoalmente, é um momento divertido porque estou aqui na companhia do Maestro Milo Manara.
Sabes, temos de te agradecer por 50 anos de belíssima arte."
"Eu e o meu pai, pessoalmente, em casa, somos grandes fãs do teu trabalho.
Então, antes de mais nada, muito obrigado pelo teu trabalho, pela tua arte e por estares aqui connosco.
Queria perguntar-te, primeira pergunta, és conhecido por desenhar provavelmente as melhores mulheres do meio, dos quadrinhos.
Então, como dirias que a tua técnica para desenhar mulheres evoluiu desde o início?
Achamos que é incrivelmente difícil o que fizeste naquela altura e o que continuas a fazer hoje."
"Na verdade, quer dizer, a técnica evoluiu no sentido de que, claro, quando era jovem, era péssima a desenhar.
E espero ter melhorado no desenho e na técnica.
Claro, deves saber que frequentei o liceu de artes.
Então, comecei a desenhar, sabes, quando tinha 14 e 15 anos com modelos, ou seja, modelos vivos."
"E ao longo da história, desde Praxíteles em diante, todos os artistas, grandes artistas, mas até mesmo, sabes, principiantes, ou artistas sem sucesso, sempre usaram o paradigma do corpo feminino como símbolo de beleza, mas não só de beleza, de harmonia, de perfeição e de uma síntese da vida.
Então, de certa forma, quer dizer, num desenho, já que só temos duas dimensões, o perfil, o contorno do corpo de uma mulher é uma grande viagem."
"Está carregado de emoção e todos os desenhos são assim.
Está carregado da mesma emoção.
É assim, é uma paixão, sabes, é uma viagem de paixão.
E isto é verdade desde Praxíteles em diante para todos os artistas."
"Fantástico. Quem foram os teus modelos para o HP e o Giuseppe Bergman?
O HP, muito fácil, muito simples.
Quer dizer, na verdade, ele fez o seu próprio autorretrato.
Sabes, vou contar-te esta história."
"Quer dizer, estávamos no autocarro no Lido, em Veneza.
Sabes, só se chega ao Lido, em Veneza, de ferry ou de barco.
Mas depois, quando lá chegamos, na verdade, ele vivia em Malamoco, a casa dele era em Malamoco.
Então, apanhámos um autocarro para ir à casa dele."
"E nesse autocarro, contei-lhe a minha ideia de o usar como modelo para uma personagem.
E no bilhete de autocarro, ele desenhou-se a si próprio.
Ele fez um autorretrato, deu-mo e disse-me: «Desenha-me assim.» E eu guardo isto com carinho. É uma memória perfeita. Ainda o guardo nos meus apontamentos."
"E quanto à outra personagem, sabes, essa é uma espécie de projeção de mim mesmo e do Alain Delon.
Naquela altura, na verdade, aquela publicação era destinada à França, para o mercado francês.
E naquela altura, havia uma espécie de rivalidade, um dualismo entre o Alain Delon e o Belmondo.
E o Belmondo foi o modelo para o Blueberry."
"Quer dizer, eu queria um anti-herói.
E assim, foi fácil. Foi tão fácil pensar no Alain Delon.
E, claro, ele também é um homem bonito.
Então, foi realmente muito fácil."
"Então, estes são mais ou menos os modelos, fisicamente, dessas personagens.
E eu conheci o Alain Delon, sabes. Conheci-o. Conheci-o.
Ele era o presidente do júri do Miss Itália, sabes, o concurso de beleza da época.
E eu era um dos membros do júri."
"Então, passámos uma semana juntos.
E ele sabia, ele conhecia essas bandas desenhadas.
E foi tão engraçado, quer dizer, conhecê-lo.
Ok, queria perguntar-te sobre o trabalho com o Alejandro Jodorowsky."
"Eu sei, adoro Los Borgia.
Como é que exploraste com isso um tom mais sombrio numa época sombria da história de Itália e Espanha?
Bem, na verdade, foi um grande prazer trabalhar nesse projeto.
Em primeiro lugar, é a única história que eu próprio pintei."
"Fui eu que desenhei a história a lápis e a pintei.
E foi mesmo fantástico que o Jodorowsky me tenha pedido para participar nesta história que se passa no coração do Renascimento.
O Papa Alessandro Borgia, Alessandro Borta, foi nomeado Papa em 1492."
"Esse é também o ano em que, convencionalmente, a América foi descoberta.
Mas é também, por convenção, o ano que separa a Idade Média da Era Moderna.
É o fim da Idade Média e o início da Era Moderna.
E é a história que, de certa forma, retrata essa transição, essa passagem."
"É o período em que os pecados e a corrupção eram, de certa forma, perdoados aos que estavam no poder.
Borgia tinha uma filha e um filho antes de se tornar Papa, mas já era Cardeal na altura.
Então, na verdade, como também podemos ver agora, aqueles que estão no poder têm todos os pecados perdoados, todo o tipo de pecados, especialmente aqueles que têm a ver com sexo, com relações sexuais."
"E é como se houvesse uma corrupção que é tolerada.
E pior ainda, a consciência de que não vai haver problema, que não vai fazer diferença, que existe uma moral e uma lei para quem está no poder e outra diferente para a gente comum.
E o Alessandro Borgia era, na verdade, uma espécie de símbolo."
"Ele chegou descaradamente ao nível mais alto de autoridade, também politicamente, não só na religião.
E o facto de o Todorovsky me ter pedido para participar foi mesmo emocionante para mim.
E, na verdade, pude consultar essas fontes.
Existem muitas fontes iconográficas para o Renascimento, muitas pinturas, não no caso da Idade Média, claro, mas para o Renascimento."
"E por isso usei as paletas, a mesma paleta de cores do Renascimento.
Claro, estamos a falar dos Borgia do Todorovsky, não necessariamente dos históricos.
Ok, a última, a final, l'ultima.
Como achas que o erotismo puro é percebido hoje em dia?
Há uma diferença entre pornografia e erotismo, pelo menos para mim."
"E, na verdade, o Woody Allen disse que a pornografia é o erotismo da outra pessoa.
Significa isso, e é verdade, é genial, não é só engraçado, é verdade.
Porque o que é erótico para mim não é necessariamente erótico para ti, pode ser pornográfico para ti.
E, na verdade, na minha opinião, o erotismo é o processamento cultural do sexo na sociedade."
"E a pornografia é apenas uma exibição de sexo, sem qualquer processamento cultural, sem qualquer dimensão cultural.
E na sociedade atual, na sociedade de hoje em dia, a pornografia está a ganhar terreno, tem mais sucesso, detém a maior parte do mercado.
É muito acessível, muito mais acessível do que costumava ser na Internet hoje em dia, independentemente da tua idade."
"Qualquer pessoa pode ter acesso à pornografia.
E isto é verdade não só para o erotismo e a pornografia, mas para todos os fenómenos.
Parece-me que na sociedade atual há uma falta de processamento cultural em geral, de qualquer fenómeno.
Recorre-se imediatamente à violência."
"A violência corresponde a uma falta de processamento cultural em caso de conflito, sejam eles conflitos interpessoais ou internacionais.
Se processares culturalmente a origem do desacordo, podes conversar.
Conversas, resolves os teus problemas e corriges as tuas questões.
Hoje em dia não existe qualquer tipo de processamento cultural, e acho que o erotismo, neste caso, está a pagar o preço."
"Não consigo ver isso na sociedade, no cinema, na literatura, nas bandas desenhadas.
Não há processamento cultural em geral, mas no caso do erotismo e da pornografia, a pornografia está, de certa forma, a ganhar terreno.
E, na verdade, parece que em toda a produção cultural hoje em dia, não há necessidade de erotismo.
O erotismo já não é essencial."
"Hoje em dia, nas histórias, só há violência: investigações, assassinatos, homicídios, e polícias e comissários, etc., que conduzem as investigações.
O erotismo está a recuar, está a ser empurrado para trás, não como nos anos 70 e nos anos 60, onde houve uma libertação da sociedade e o erotismo era uma componente dessa libertação."
"E hoje em dia, tenho de me repetir, há pornografia por todo o lado, há violência por todo o lado.
Por causa dessa falta de cultura.
Muito obrigado. Grazie mille. Adorei as tuas respostas. Obrigado."
