The Legend of Vox Machina: Temporada 4

Desde os primeiros cinco minutos do episódio piloto em 2022, The Legend of Vox Machina deixou muito claro que pretendia criar uma fantasia épica com uma diferença. Do jeito deles. O grupo de mercenários e heróis improváveis enfrentou todo tipo de inimigos, conspirações e vilões ao longo de suas viagens pelo mundo de Exandria, a tal ponto que, quando esta quarta temporada começa, o grupo parecia ter conquistado absolutamente tudo. Tendo derrotado os dragões do Conclave Cromático que quase destruiu o mundo na primeira parte da série, Vox Machina agora enfrenta a paz e a busca por seus objetivos individuais, em vez dos do grupo.

E isso é importante porque o tom que encontramos em Vox Machina é o de um grupo disperso e fragmentado que, um ano após a derrota dos dragões, vive em relativa paz. Percy e Vex levam uma vida de luxo em sua mansão em White Rock, enquanto Vax e Keileth viajam pelo mundo finalizando as provações para completar o ritual Aramenté e culminar na ascensão de Kiki à Voz da Tempestade de seu povo Ashari, enquanto o ladino sente que seu fim, devido à estranha condição que sofre, está cada vez mais perto. Grog e Pike afogam o tédio e as tristezas em taverna após taverna, sem saber o que fazer, enquanto Scanlan está desaparecido em ação junto com sua filha, sem grande desejo de voltar à vida de risco que levava com os outros. É hora de espalhar as tramas e também começar os capítulos finais em preparação para o desfecho da aventura.

Vox Machina não podia permanecer separado por muito tempo, e agora uma nova ameaça—muito mais perigosa e menos tangível—paira sobre o mundo inteiro. O Culto da Verdade, que adora um ser conhecido como O Sussurrador, está gradualmente tomando conta das mentes vulneráveis dos habitantes de Exandria. Seus seguidores, além disso, parecem imbuídos de um tipo estranho de magia que os impede de morrer, não importa o quão graves sejam seus ferimentos, e o grupo realmente está encurralado aqui. Há perdas, há lágrimas, e há uma sensação real de que desta vez pode não ser exatamente como os bichos (como os fãs das sessões de Critical Role são conhecidos), porque a melhor forma de incentivar todos a assistir a essa brilhante série animada é que eles decidiram reinventar algumas tramas de uma forma diferente. Isso me leva a alguns momentos que me tiraram o fôlego.

A quarta temporada de Vox Machina é o começo de um fim que virá (mais do que confirmado) em uma quinta temporada que a Critical Role já está produzindo. O terceiro lote de episódios, apesar de ter avançado em ambição e qualidade de animação (e de ter elevado o nível mais uma vez aqui), decepcionou alguns devido à confusão das tramas e ao final sem brilho. Mas devemos lembrar que é realmente difícil traduzir uma experiência de RPG de mesa como o jogo original Dungeons and Dragons da Critical Role para Vox Machina, que tem pouco mais de 10% de sua duração em episódios animados. Nem sempre é possível manter tudo na tela, nem se pode ignorar a necessidade de fornecer contexto para um mundo que é desconhecido para o espectador comum. No entanto, enquanto as tramas eram estendidas nas temporadas anteriores, esta quarta temporada adotou uma abordagem mais lenta e muito mais focada, transferindo o peso narrativo do mundo diretamente para os personagens.

Todos os membros do Vox Machina têm muito mais tempo de tela sozinhos, exceto Scanlan, que mal aparece em alguns episódios da história principal, mas cujo papel é assumido pelo carismático Taryon Darrington, um novo membro do grupo. Embora no jogo de mesa original esse personagem fosse interpretado por Sam Riegel, aqui o papel foi entregue ao vencedor de cinco Emmys Wayne Brady, que fez o personagem seu. E depois de alguns episódios, é como se o artífice narcisista e ingênuo sempre estivesse ali com os outros. Maior destaque também foi dado aos membros que anteriormente cederam os holofotes para outros. Por exemplo, Vex e Percy agora estão menos no comando, e são as histórias de Grog, Keleth, Vax e, acima de tudo, Pike, que guiam a narrativa.

A dublagem não é a única coisa que se destaca nesta temporada; enquanto Brady como Taryon é um destaque, Andy Serkis em seu papel também merece destaque, e ele imediatamente se torna um dos meus personagens favoritos. Também há momentos, especialmente no episódio final quando o clímax se desenrola, onde a trilha sonora de Neil Acree brilha novamente em toda sua glória, e claro, as sequências de ação foram refinadas para criar cenas verdadeiramente impressionantes onde o CGI é irrepreensível. Este é D&D em sua melhor forma, e os personagens agem de acordo. Tendo terminado de assistir aos doze episódios desta penúltima temporada, só posso contar os dias até a chegada do Final da Temporada para dar um final adequado e um descanso a esses personagens que tanto deram à televisão, e cujos herdeiros espirituais em The Mighty Nein ainda têm um longo caminho a percorrer para levar a série a esses patamares de sucesso.