Os melhores protagonistas de jogos dos anos 2020 (até agora)
Já passamos da metade da década, e já houve personagens únicos suficientes de jogos fantásticos para que tivemos que fazer uma lista deles.
Quando você olha para o que faz um jogo excelente, o mundo, as mecânicas de jogabilidade, os gráficos e as histórias têm um papel, mas tudo parece se encaixar quando o protagonista – o personagem no centro de toda a experiência – parece desenvolvido e vivo. Tivemos alguns jogos de destaque nos anos 2020 até agora, com protagonistas igualmente impressionantes no seu núcleo. Então, vamos listar algumas, certo?
Esta lista cobre apenas personagens que apareceram pela primeira vez em formato de videogame na década de 2020. Desculpe, Cal Kestis, Kratos adulto, Aloy e Henry de Skalitz, vocês não serão incluídos aqui, apesar de serem ótimos personagens por si só.
O Impulso Sombrio - Baldur's Gate III
Pode parecer meio barato colocar um personagem que o jogador controla tanto em um lugar dessa lista, mas comparado ao verdadeiro quadro em branco do Aventureiro ou do Tav, o Dark Urge/Durge é um personagem mais completo e detalhado, com uma história sombria e conexões profundas com o mundo e os antagonistas. Depois de jogar como um Dark Urge, é muito difícil voltar, e muito disso se deve à história pré-definida que você herda quando começa a criar esse personagem. Você pode fazer o Impulso Sombrio parecer do jeito que quiser, e ser tão maligno ou redimível quanto quiser, mas depois de terminar a campanha em Baldur's Gate III, uma grande parte do motivo de você lembrar disso são aquelas cenas específicas de personagem que você tem como o Durge. Parece que deveria estar entre os maiores personagens criáveis da era da BioWare, pois realmente permite que você deixe sua própria marca no mundo, sendo uma parte estabelecida dele.
Andreas Maler - Pentiment
Outro personagem sobre o qual o jogador ganha bastante influência, Andreas Maler ainda se destaca muito acima da maioria dos personagens que você encontrará em um RPG ou em um videogame, para falar a verdade. Ele é o centro de Pentiment, um veículo perfeito para o jogador experimentar o mundo, já que a pequena cidade de Tassing é tão nova para ele quanto para nós. Aprender sobre as pessoas da cidade, as implicações mais amplas dos avanços tecnológicos e sociais na Alemanha do século XVI, além de resolver alguns assassinatos complicados, tudo se mistura para criar uma história que você não esquecerá tão cedo, liderada por um personagem que parece ser uma das pessoas mais tridimensionais que os especialistas em RPG da Obsidian já criaram.
Jin Sakai - Fantasma de Tsushima
Eu gosto do Atsu, gosto, mas o homem que começou com toda essa história de fantasma é difícil de superar. A história de vingança de Jin Sakai é algo que já vimos muito em jogos anteriores, se você reduzir a história ao seu nível mais básico. No entanto, seguindo Jin pelo Japão, ele teve que abandonar quem era para se tornar outra coisa pelo bem de seu povo e de seu país. Jin parece logo no começo um herói bastante sem graça e bastante comum, mas conforme você passa mais horas explorando a história como ele, você vai desvendando as camadas do personagem dele e encontra algo incrivelmente envolvente dentro dele. Há um motivo para tantos fãs quererem ele de volta para a sequência, e não é só sexismo.
Saga Anderson - Alan Wake 2
É difícil ser o novato em um mundo e cenário pré-estabelecidos. Mesmo que o último jogo de Alan Wake tenha chegado mais de uma década antes da sequência aparecer, o jogo ainda leva o nome do autor fictício, então havia o receio de que Saga pudesse ser uma adição indesejada. Quem já jogou sabe que isso não poderia estar mais longe da verdade. A participação de Saga na história de Alan Wake 2 não só parece necessária, mas bem-vinda. Ao longo da narrativa, aprendemos mais sobre Saga, que precisa se adaptar rapidamente a ser jogada nas profundezas de uma história sobrenatural que certamente parece acima de seu alcance. No final, porém, vemos que ela já entende a história tanto quanto Alan, o que a leva a ser a responsável por decidir tudo.
Astro Bot - Astro Bot
Enquanto as outras entradas desta lista até agora foram avaliadas pelo uso como ferramentas narrativas envolventes, Astro Bot faz sua entrada aqui por ser uma das primeiras criações de mascotes novos bem-sucedidos em jogos em algum tempo. Astro Bot parece que sempre esteve ali, mas ainda não mostra nenhum sinal de ferrugem ou envelhecimento. Ele é um companheiro adorável e amigável que, por acaso, é o personagem principal de um dos melhores jogos de plataforma 3D já vistos. Vai entender. As aventuras de Astro Bot continuam nos impressionando toda vez que aparecem em nossas telas, e mesmo que a próxima vez que o virmos não nos impressione, é impossível imaginar um futuro onde não amemos esse design de personagem.
Will - Metáfora: ReFantazio
Você pode dar o nome que quiser para esse cara, mas o nome canônico é Will, pelo menos na localização em inglês, e é com isso que vamos manter. Perdendo por pouco para Astro Bot no Game Awards de 2024, Metaphor: ReFantazio provou ser um excelente RPG e um adorável acompanhamento de fantasia para a amada franquia Persona da Atlus. Ferozmente leal, sempre disposto a ir além e às vezes inocente até demais, Will parecia menos uma folha em branco ou um herói genérico do que muitos de seus colegas de JRPG. Ele ainda tem elementos desses personagens, e ainda assim sua história única e visão de vida e dos eventos de Metaphor: ReFantazio me mantiveram interessado durante as dezenas de horas que o jogo coloca em sua história principal. Como sempre, os personagens secundários ajudaram bastante, mas eu não queria estar jogando com nenhum deles em vez do Will.
Grace Ashcroft - Réquiem de Resident Evil
Uma entrada muito recente e muito merecedora nesta lista, Grace Ashcroft entrou na franquia Resident Evil com facilidade como um par de luvas antigas. Foi tentador colocar aqui a versão envelhecida e durona de Leon Kennedy, e embora ele seja certamente uma grande parte do que torna Resident Evil Requiem incrível, o jogo não seria tão excepcional sem Grace. Uma ótima atuação de Angela Sant'Albano dá vida a Grace, mostrando primeiro ela lidando com o medo e o terror compreensíveis que você certamente sentiria se se encontrasse em um cenário de Resident Evil. Então, à medida que ela se adapta junto com a história do jogo, vemos o arco da Grace se completar. Tomara que esta não seja a última vez que a veremos em Resident Evil, já que ela já fez sucesso entre os fãs.
Mae e Cody - São Dois
A Hazelight Studios entrega magia cooperativa, isso é claro, mas as narrativas do desenvolvedor às vezes são um pouco previsíveis. Não há nada de errado nisso. Nem todo jogo precisa de um roteiro vencedor do Oscar, e mesmo que It Takes Two tenha talvez a história mais previsível de todas, ainda é extremamente divertido graças aos humanos transformados em bonecos que podemos usar. Mae e Cody não têm medo de te irritar um pouco no jogo, e ainda assim continuam sendo um casal saudável e simpático mesmo quando estão lutando mais intensamente. Talvez não estejamos construindo uma franquia em torno deles, especialmente porque o filme It Takes Two parece estar em pausa, mas eles são memoráveis o suficiente para permanecer.
Melinoë - Hades II
Zagreu ou Melinoë, honestamente você poderia colocar qualquer um dos filhos problemáticos de Hades nesse lugar, mas o viés de recência me leva mais para a deusa dos pesadelos e da loucura. Zagreus é um protagonista instantaneamente simpático, mas pode-se argumentar que suas apostas parecem bem baixas, enquanto Melinoë precisa lidar com muito mais. Há muita pressão sobre os ombros dela para apresentar ao jogador essa nova narrativa mais sombria e tentar ser o ponto de apoio quando não conseguimos mais conversar com as pessoas que conhecemos e amamos do primeiro jogo. Supergiant fez um trabalho incrível tornando ambos os protagonistas muito simpáticos, mas me peguei torcendo ainda mais por Melinoë durante o tempo que passei pela sequência.
Maelle - Clair Obscur: Expedição 33
Outra adição relativamente recente, mas estamos falando dos jogos dos últimos cinco anos e pouco aqui. Se você não jogou Clair Obscur: Expedition 33, ou mesmo que ainda não tenha chegado aos créditos, pode pensar que Gustave ou Verso são os protagonistas do jogo. Se você já passou por tudo, saberá que Maelle é nossa verdadeira personagem principal. E que personagem ela é. Não vamos entrar em spoilers detalhados aqui, mas as reviravoltas da história principal giram em torno da Maelle, e no final eu estava tão envolvido com a jornada dela que escolhi o final que sabia que parecia o "pior" simplesmente porque acreditava que combinava melhor com o arco da personagem dela. Clair Obscur: Expedition 33 pode ser toda sobre aqueles que vieram depois, mas não invejo quem tiver que seguir o trabalho de Jennifer Svedberg-Yen e Jennifer English ao dar vida a essa personagem.
V - Cyberpunk 2077
Vou te contar um segredinho para encerrar essa lista: eu adorei Cyberpunk 2077 quando foi lançado. Claro, estava cheio de bugs. Claro, talvez não tivesse todas as liberdades de mundo aberto de uma experiência sandbox como GTA, mas os elementos que mostrou eram incrivelmente fortes. A CD Projekt Red mais uma vez impressionou com seus personagens e trabalho narrativo, com V no centro. V pode ser uma infinidade de personagens diferentes em Cyberpunk 2077, mas a magia vem de todos eles parecerem válidos e profundamente divertidos. Seja como Valerie ou Vincent, seja Corpo ou Nomad, V parece um protagonista quase perfeito, porque, enquanto você como jogador se sente livre para determinar os grandes momentos e detalhes de fundo para eles, também sente que está entrando em um personagem pré-definido. Eles têm uma participação ativa no mundo, em vez de apenas deixar o mundo acontecer ao seu redor. É isso que leva um protagonista ao próximo nível, e é o que a CD Projekt Red alcançou em Cyberpunk 2077, desde o início.










