O Menu (Disney+)

Hoje à noite, você vai jantar no Hawthorne, um dos restaurantes mais exclusivos do mundo. Para a experiência gastronômica à frente, você pagará 13.000 por envelope, e o epicentro culinário está localizado em uma ilha pequena, pitoresca e isolada que só pode ser alcançada por barco fretado privado. Como um dos poucos selecionados, por quatro horas e meia você será atendido de uma maneira que você só poderia sonhar. Você verá coisas que nunca viu antes. Experimente sabores que você nunca pensou que existiam e conheça pessoas que você gostaria de nunca ter conhecido.

Essa é a premissa da sátira de terror de Mark Mylod, The Menu, que certamente não poupa socos quando se trata de zombar da pretensiosa classe alta em geral e do fenômeno gastronômico em particular. Doze personagens cuidadosamente escolhidos a dedo agora chegam à ilha, todos com algum tipo de fundo e história para o lendário chef, Slowik (Ralph Fiennes). Todos, exceto um, Margot (Anya Taylor-Joy), que chegou como um "plus one". Ela chega ao estabelecimento com um obsessivo e autoproclamado conhecedor de comida, Tyler (Nicholas Hoult), mas não compra o conceito de jantar fino. Na companhia de um sabe-tudo tão irritante como Tyler, é fácil ver por que é difícil apreciar uma mignonette de ostra simples, mas tão saborosa. Os outros convidados consistem em um monte de barulhentos com títulos inventados e seus melhores anos atrás deles. Críticos de comida amargas, atores aposentados, corretores gananciosos de fundos de hedge e assistentes lisonjeiros. Um casal jantou no Slowik's onze vezes sem sequer ser capaz de dizer se eles estavam comendo bacalhau ou alabote.

Margot não pertence aqui. Ela não poderia se importar menos se a vaca leiteira fosse assassinada por 152 dias ou 153. Ela não se importa com o que soa quando uma vieira morre ou se a culinária é thaliana ou francesa. Ela dá de ombros para um vinho que cheira agridoce com saudade e tristeza, e o fato de que os pratos servidos são tão bonitos quanto pequenas obras de arte não a incomoda. Ela está lá para ser alimentada. Não para recitar crônicas gastronômicas ou ouvir histórias da infância do chef inchado, que começam cedo, cortando entre Slowik e seus convidados expectantes. Desde o primeiro curso, fica claro que esta será uma noite especial. "Breadless Bread Plate" é exatamente o que parece. Um prato de pão vazio. Onde uma nota descrevendo o pão é deixada no lugar do próprio produto. Isso é uma brincadeira com a gastronomia molecular ou é uma zombaria de toda a tendência crescente de expectativa? Onde você simplesmente espera receber um pão de massa azeda premiado, um pão tão especial que canções foram escritas sobre ele. Agora que está completamente desaparecido, o mundo inteiro está virado de cabeça para baixo para os clientes selecionados no local. É como um tapa na cara e você pode ouvir os sussurros indignados. "Como ele se safa disso?? " Mas o que ouvimos, Slowik também ouve. Se alguém se queixa de uma emulsão rachada, eles podem esperar mais do mesmo. Alguém tenta a velha e verdadeira técnica de dominação "Você sabe quem eu sou?", mas fica com o ombro frio. Lenta mas seguramente, os clientes começam a perceber que este não é um menu de degustação comum.

O Menu impressiona em muitos níveis. É uma sátira manhosa que realmente consegue colocar o dedo em todo o problema do classismo, onde todos possuem alguém e ao longo do filme há referências à profissão de serviço mal paga e muitas vezes ingrata, onde a paixão pelo processo criativo é colocada contra seus clientes ricos, que só estão lá porque acreditam que o dinheiro pode comprar tudo. Eles fingem saber tudo sobre culinária, mas nunca juntaram uma bouillabaisse em casa na cozinha, provavelmente nunca fritaram um hambúrguer. Eles colocam rótulos altos no trabalho da vida de outra pessoa, sem sequer serem capazes de pronunciar os ingredientes corretamente. Eles adoram neve em pratos, mas apenas porque está dentro, porque está em alta nas mídias sociais agora. Eles tiram fotos com pouca luz que não fazem justiça ao prato. Eles são autoproclamados conhecedores que tomam tudo como garantido e, ainda por cima, mostram o poder da mídia na sociedade. Quem pode sozinho derrubar um negócio inteiro, ou esmagar um sonho com apenas algumas palavras desagradáveis. A forma como esta questão é abordada no The Menu é nada menos que magistral.

Slowik não é um herói, mas sim um psicopata frio e narcisista completo, mas apesar disso ele é o personagem pelo qual eu mais me sinto. Quando ele tenta agradar o impossível, ele acaba perdendo seu propósito na Terra, a alegria e o desejo de agradar. Este é também o maior problema do filme. De todos os doze convidados do jantar, não há ninguém que mereça a minha empatia. É um grande pedaço genérico de personagens unidimensionais e arrogantes que eu não lamentaria por um minuto, se eles mesmos tivessem acabado no pote. No entanto, compreendo porquê. Pois é um conjunto que, de certa forma, também representa a sociedade em geral e, com um pouco de imaginação, todos os sete pecados capitais, com luxúria, ganância, orgulho, gula, preguiça, raiva e inveja. Qualidades menos lisonjeiras que podem realmente ser coladas em todos os visitantes, mas algumas mais claramente do que outras. Por exemplo, temos um homem mais velho rico com um gosto por mulheres jovens, os corretores de fundos de hedge famintos por dinheiro, onde uma vida de mediocridade nunca é uma opção. Temos o crítico gastronômico que se considera acima de tudo e todos e o próprio Tyler, que é a própria essência da gula. Todos eles têm um papel a desempenhar neste chef-d'oeuvre.

Um total de sete histórias são servidas em belas travessas esta noite e aqui deixamos de lado todas as normas e mergulhamos no coração da arte de cozinhar. O que separa um restaurante estelar de um conjunto decente. A imaginação, a apresentação, o amor e a vontade de ser sempre o melhor e de o fazer a todo o custo. Às vezes você tem que vender tudo o que você possui e tem, às vezes você tem que se mudar para sua própria ilha e se isolar da civilização, a fim de cozinhar o melhor bife de cordeiro que o dinheiro pode comprar. Em um mundo perfeito, Hawthorne teria sido um presente, uma benção e um favor. Para quem quer afogar suas tristezas em algo belo, para aqueles que buscam inspiração e não se importam com o que o amanhã reserva, mas só querem viver no aqui e agora. Para quem só quer fugir do dia a dia por um tempo. Mas aqui se torna um ponto de encontro para a ansiedade. Uma casa para as verdades e um destino final para os sonhos.

The Menu é um filme que às vezes é tão insanamente bonito que faz seus olhos lacrimejarem e seu pulso disparar. Aqui, o fotógrafo Peter Deming realmente se superou ao criar uma apresentação que não raro traz à mente a Chef's Table, embora com uma atmosfera muito menos agradável na cozinha. As cores e formas ganham vida bem diante dos meus olhos e se tornam pequenas obras de arte culinárias da mais alta ordem. Quase posso tocar os ingredientes e sentir os sabores acariciando a foca da goma em uma sinfonia de erotismo aromático. Adicione a trilha sonora orquestral de Colin Stetson e uma sensação de elegância sinistra emerge que é extremamente difícil de resistir. Essa sensação eufórica de perfeição persiste tanto na entrada quanto no prato principal, mas a sobremesa é, infelizmente, como tantas vezes, decepcionante. Depois de nos entregarmos a vieiras, plantas e flores recém-colhidas da ilha e chafurdarmos em legumes cozidos sob pressão, medula óssea e carne au jus, somos forçados a terminar a noite com um final que deixa muito pouco para a imaginação. De certa forma, é um final perfeito, pois essa geralmente é a sensação na vida real quando a sobremesa chega e acaba sendo uma versão cansada de Tiramisu ou um sorbet maçante. Por outro lado, parece incrivelmente flácido e também uma lavagem poderosa na cara de todos nós que assumimos que teremos alguma explicação sobre por que isso está acontecendo, aqui e agora. Apesar disso, o The Menu é um prato delicioso que vale a pena desfrutar. Aproveite a sua refeição!