Neon Inferno

O ano é 2055, e uma Nova York influenciada pelo cyberpunk, despedaçada, iluminada por neon e caótica é em grande parte controlada por cinco diferentes famílias da máfia. Assassinos afiliados a gângsteres (membros do clã italiano The Family ) Angelo Morano e Mariana Vitti têm a missão de viajar das favelas do Bronx via Brooklyn até Manhattan, matando qualquer um que se coloque em seu caminho. Nunca descobrimos realmente quem são, por que ou como o conflito surgiu, e isso é melhor assim. Neon Inferno dificilmente é sobre uma história profunda, personagens memoráveis ou narrativas nuançadas. É mais sobre atirar, muitas vezes e constantemente, atirando em tudo que se move (e mais).

O estúdio de oito pessoas Zenovia lançou seu jogo de estreia no outono de 2021 e, de muitas maneiras, foi um clone encantadoramente bem-sucedido Contra imerso em pixels lindos. Steel Assault demonstrou claramente a capacidade do estúdio para ação retrô em rolagem lateral, e agora que Neon Inferno finalmente chegou, Zenovia mais uma vez olhou para alguns clássicos antigos, fundiu ideias deles e montou uma experiência retrô aconchegante e linda com alguns pequenos detalhes modernos.

Neon Inferno é basicamente uma mistura entre ação 2D side-scrolling como em Contra e ação de arcade, por exemplo, de Wild Hund ou do Mega Drive jogo Dick Tracy. Normalmente você fotografa para a esquerda ou direita, mas às vezes é solicitado a fotografar diretamente para a tela, e às vezes ambos ao mesmo tempo, o que, assim como em Dick Tracy, significa que há um pouco de profundidade na arte 2D e, acima de tudo, uma variação melhor do que, por exemplo, em Metal Slug ou Eswat. A mecânica do jogo é super simples, com alguns botões cuja funcionalidade você precisa aprender, mas os momentos mais difíceis de dominar são quando a chuva de balas dos inimigos preenche a tela e te obriga a pular, se abaixar e até atirar nas balas dos inimigos com as suas. Não é inovador nem original, mas sim (como mencionado) emprestado diretamente de Contra e Wild Guns, mas funciona muito bem, e considerando que todo o Neon Inferno pode ser jogado com um amigo, nunca parece unilateral ou plano. Na verdade, pelo contrário.

Uma das maiores forças do gênero indie, na minha opinião, é que ele é o lar de desenvolvedores que não só querem criar "novas" experiências baseadas em ideias únicas, mas também retornar aos tipos e formatos de jogo que definiram toda a forma de entretenimento nos anos 80 e 90. Por mais que eu goste de títulos que oferecem uma visão original de um novo tipo de experiência de jogo, quero ter o máximo possível dessas deliciosas homenagens retrô com a tecnologia moderna, e por mais que eu tenha adorado o Huntdown desenvolvido na Suécia, também gosto de Neon Inferno.

O estilo de design é lindo, e os gráficos pixelizados costumam ser tão bem feitos e tão repletos de detalhes animados e vibrantes que eu frequentemente quero parar, pausar e simplesmente absorver o fato de que o mundo dos games já oferecia exclusivamente jogos pixelizados. Os ambientes de Zenovia são repletos de efeitos maravilhosamente estilosos, você pode filmar muitas coisas ao redor, e o estilo de design é uma mistura entre Final Fight, Streets of Rage, Turtles in Time e Wild Guns, o que me atrai enormemente. Por trás do design dos personagens principais Angelo e Mariana está o ex-ilustrador freelancer contratado por Capcom Jun Tsukasa (mais conhecido no Japão por seu mangá softcore influenciado pelo cyberpunk), e embora Angelo em particular seja apenas uma cópia descarada de Jin Kazama de Tekken, eu não me importo. Os personagens, incluindo todos os chefes enormes e malucos, são absolutamente brilhantes, e há muitos clichês voltados para cyberpunk aqui que foram criados da maneira certa. A trilha sonora de Gonzalo Varela e Joseph Bailey também é fenomenal, e lembra clássicos retrô como Super Probotector e Streets of Rage 2, o que me dá arrepios e arrepios persistentes.

É possível criticar um jogo desse tipo e estilo por não entregar ideias próprias (ou novas) o suficiente. Também é possível criticá-lo por não oferecer a mesma variedade em termos de layout e estilo que muitos dos jogos de ação atuais, semelhante aos jogos que o inspiraram. No entanto, para mim, isso seria um pouco como dizer que um carro antigo restaurado não é bom o suficiente porque não tem uma tela de 17 polegadas no console central como todos os carros elétricos sem gênero de hoje. Se você fizer isso, acho que não enxerga o brilhantismo dentro dele. Neon Inferno é, de muitas maneiras, aquela homenagem deliciosamente aconchegante, cheia de ação e linda a tudo que é 16-bit, e é tão óbvio que os criadores do jogo amam o gênero, amam os clássicos antigos e espalharam esse amor e paixão em cada pixel.